
据网络平台数据股票正规平台,截至7月31日晚,粤产潮汕方言电影《给阿嬷的情书》中国内地累计票房突破20亿元,暂列2026年度票房榜第3名,仅次于《飞驰人生3》和《功夫女足》,成为今年第3部票房超20亿元的电影;豆瓣评分则稳定在9.3分,为近年来华语剧情电影最高分。

此外,该片已在中国香港、中国澳门、新加坡、马来西亚、文莱、澳大利亚、英国、新西兰、日本等地上映,全球票房已达3.02亿美元(约等于人民币20.44亿元)。
自4月30日上映以来,《给阿嬷的情书》凭借对潮汕本土文化根系的挖掘,用真诚的情感表达打破方言和地域界限,在电影市场中实现了成功突围,成为今年最具代表性的“小而美”现象级佳作。影片口碑与票房双收,不仅展现了粤产电影蓬勃的创作活力,也是《关于推动广东影视产业高质量发展的若干政策措施》(下称“广东影视政策15条”)实施一年来的一大成效。

以真心换真心
小成本“纯手搓”也能杀出重围
从3.6%的排片率逆袭到单日最高票房破亿,如今累计票房超20亿元,观影人次超5862万,91.8万观众打出豆瓣9.1分——《给阿嬷的情书》在今年的电影市场上演了一场“温情奇迹”。
当行业沉迷于IP、特效与流量密码时,这部毫无明星阵容和大制作的小成本电影反而杀出重围,展现出极强的票房长尾效应,它做对了什么?
关键在于“以真心换真心”。影片讲述了一个发生在普通人身上却感人至深的故事,导演蓝鸿春将潮汕人童年记忆中最温暖的亲人“阿嬷”,与“下南洋”那段沉重而辉煌的历史,通过一封封泛黄的侨批牵连起来。真诚质朴的叙事风格,素人主演们真挚动情的表演,令故事背后深刻的情感内核得到了最真实、纯粹的呈现,也让电影艺术回归“讲好故事”这一初衷。

蓝鸿春不是电影科班出身,但他自年少时期就对电影创作抱有极大的热情。从大学时期开始萌生拍摄潮语电影的念头,到2017年开拍《爸,我一定行的》,再到今年《给阿嬷的情书》上映,蓝鸿春坦言,自己在近20年的时间里慢慢学会了怎么做电影。
“我一直坚持一个创作原则,在专业技巧上的不足,就用真实去弥补它。”蓝鸿春透露,在坚持以真实为基底的创作原则指导下,《给阿嬷的情书》调研的时间和剧本创作的时间接近于一比一,“花一年写作,至少也有一年在调研和采访”。海量的田野调查,能够确保影片中呈现出来的细节都是真的,符合历史记录的。
《给阿嬷的情书》令观众感受到的“真”,还源自素人演员们真情流露、毫无痕迹的表演。蓝鸿春曾说过,“共情力大于演技”是他的选角标准。而在选中这些素人演员后,如何去调动他们的真情实感,让他们觉得自己就是故事中的人,而不是在演一个陌生、完全虚构的人物?蓝鸿春表示,核心是调取演员自身的生命体验,让他们相信所演之人、所演之事为真。

《给阿嬷的情书》以1400多万元成本“撬动”20亿元票房,这一点也引发了广泛关注。当被问及“如何在小成本下呈现出电影中的潮汕烟火气和南洋风情”时,制片人郑萱轩给出了一个生动的答案:“我们基本上纯‘手搓’。”
在有限的预算下,团队用“拼凑”的方法打造出了南洋旧梦。“比如说大家看到的木生买布料的那场戏,就是在一个十字路口,也是片中为数不多比较热闹的繁华路段。白天那一段用了揭阳西马路的一小条巷子,再加上汕头小公园的一个小巷子的电影院门口,电影院象征当时繁华的建筑,两段拼凑起来就形成了一个看起来比较热闹的暹罗旧世界,有南洋的时光感。”郑萱轩说。美术上则用大量招牌、绿植和布幔点缀,米黄色的主色调,营造出岁月沉淀的质感。

郑萱轩还透露了一个有趣的细节:南枝洗碗的那场戏,预算极其紧张,没有钱租整个后厨进行改造。“我们的美术老师很厉害,发现了一小段巷子。我们就去买了很多的碗筷,那场戏的搭建就只买了碗筷。剩菜剩饭全部是去各个餐厅淘来的,包括剧组吃剩的盒饭,我们也说不要扔。”
这些银幕之外的“苦中作乐”,恰恰印证了“以真心换真心”的创作理念。正如蓝鸿春所说,“我只需要调取(演员)他们内心丰沛的情感就行了,我给他们真实的场景、真的情感,他们就自然生发出来了。”
影片上映后,有观众认为,这部“小而美”的电影最大的魅力正在于它的朴素与真诚:“影片展现了一种高浓度、多方位的立体情感,一封封跨越重洋的家书,不仅承载着阿公木生与阿嬷淑柔之间忠贞的爱情,更交织着在‘下南洋’的大时代背景下,中国务工华侨们最朴素、最真挚的善良与坚守。”

海外反响热烈
展现中国故事力量
《给阿嬷的情书》不仅在中国内地成为现象级爆款,在海外多地上映后亦获得热烈反响。
猫眼专业版数据显示,该片新加坡票房已破259.5万美元(约人民币1756万元),成为当地今年亚洲电影票房冠军;马来西亚票房已突破493.6万美元(约合人民币3340万元),荣登2026年马来西亚中文电影票房冠军,并进入马来西亚影史中文电影票房前十。

据悉,该片在新加坡上映首周上座率冲至93%。新加坡发行方之一克洛弗影业董事经理林德表示,影片最初计划在新加坡开展8场潮语版特别放映活动,但预售期间观众购票热情高涨,“每场600个位置,总共4800张票,在1.5小时内就已经全部卖完了”。面对汹涌的观影需求,新加坡片商先后四次向院线申请加映,累计获批56场潮语专场,共计2.36万张戏票仍被抢购一空。新加坡数码发展及新闻部发布官方公告,表示支持影片增加潮语放映场次,并明确指出:“方言作为新加坡华族文化遗产的重要组成部分,帮助许多新加坡人维系与自身文化根源及社群历史的联系。”据悉,影片已开启第五次潮汕方言版加映。
《给阿嬷的情书》马来西亚发行方代表介绍,影片在全马来西亚正式上映后,每日排片至少有550场,后期排片不断增加,年度票房排名仅次于迪士尼动画大片《玩具总动员5》。英国发行方Trinity CineAsia则表示,影片的热度几乎完全依靠观众自发推荐、口碑发酵出圈。
7月15日至20日,2026上海合作组织成员国国际电影节在吉尔吉斯斯坦伊塞克湖畔城市乔尔蓬阿塔举行。《给阿嬷的情书》凭借真诚叙事、真实演绎以及跨越语言的人性共鸣,在颁奖典礼上荣获最佳导演奖。这是《给阿嬷的情书》,也是蓝鸿春的首个国际电影奖项。这一荣誉不仅是对影片艺术质量的肯定,更是中国文化在国际舞台上的又一次成功表达。本次电影节期间,《给阿嬷的情书》以极好的口碑获得广泛关注,白俄罗斯等多国邀请该片前去当地发行放映。

当地时间7月26日,《给阿嬷的情书》在美国纽约亚洲电影节作为闭幕影片进行展映,导演蓝鸿春及主演李思潼等主创出席了映后交流活动。影片已定于今年9月4日登陆北美影院。
从国内银幕走向国际舞台,从潮汕方言走向世界观众,《给阿嬷的情书》正在用一段跨越山海的家书故事,让更多海外观众通过银幕感受中国故事的温度与力量。

“政策包”发力
粤产电影迎来“爆发期”
没有大资本加持,全素人主演,却能成为现象级作品——《给阿嬷的情书》取得成功,不但展现了好故事恒久打动人心的力量,更代表粤产电影在中国电影史上留下一抹全新的、深刻的印记。

在中国电影市场化转型过程中,得改革开放风气之先的粤产电影曾一度面临创作能力不足和人才流失的困境,其影响力与广东经济强省和票房大仓的地位不相匹配。
对此,广东没有急于求成“催熟”爆款,而是从培育土壤和生态入手,稳扎稳打地构建覆盖创作、拍摄、制作、发行、放映、人才培养等全链条的产业生态。
去年5月,广东在深圳文博会上发布文化产业“政策包”,其中“广东影视政策15条”构建起覆盖剧本孵化、拍摄制作、宣发推广、海外发行的全流程扶持体系。该政策也是全国首个涵盖院线电影、电视剧、网络剧、微短剧的综合性影视政策。
广东还构建起省、市、区县三级联动的政策体系,全省21个地市累计出台80多项配套细化措施。一年来,政策红利加速转化为实实在在的产业动能。政策发布数月后,广东即以“前期扶持、后期奖励、资助发行”等方式,为优秀影视作品提供1.6亿元扶持奖励资金。
在政策红利的吸引下,全省新增注册资本50万元以上影视企业约1700家、300万元以上企业205家,一批头部企业纷纷落户广东,带动人才、技术、资本等要素加速汇集。

人才培养上,广东实施“繁星计划”帮助青年电影人完成出道作,实施中小成本优秀影片扶持计划提升作品品质。《给阿嬷的情书》导演蓝鸿春,就是从“繁星计划”中走出的青年电影人。
在相关政策的合力助推下,粤产电影迎来“爆发期”——
据猫眼专业版数据,截至7月28日,2026年全国电影总票房达到217.16亿元,共有22部影片突破亿元大关。其中,广东出品电影的累计票房超53亿元,约占全国总票房的26.2%,破亿影片达6部。无论是出品影片的票房贡献还是破亿影片数,广东均在各省市中跃升至第一位。
元股证券:ygzq.hk今年6月举办的第28届上海国际电影节上,粤产电影取得历史性突破:广东演员张颂文凭借广东昇格传媒股份有限公司等出品的犯罪题材剧情片《纸盒藏迷》首次获封金爵奖最佳男演员。广州出品的纪录电影《别担心,爸爸!》获得金爵奖最佳纪录片奖项。

暑期档正在进行时,《功夫女足》和《给阿嬷的情书》两部粤产电影稳居票房榜前三,并凭借亮眼的票房成绩进入2026年度票房榜前五。《功夫女足》累计票房超20亿元,暂列中国影史票房榜第43位,刷新粤产电影票房纪录。

另外,广东以10.19亿元票房稳居暑期档“第一票仓”,票房全国占比达15%,观影人次及放映场次均居全国之首;全年票房已突破32.2亿元,亦居全国首位。


以上亮眼的成绩背后,是“广东影视政策15条”实施一年来所激发出的产业活力,也是广东多年来在人才培育、创作孵化、生态涵养上持续深耕的回响。从票房数据的遥遥领先,到创作生产端的持续发力,广东电影产业正完成一次分量十足的转身:从“第一票仓”走向“创作高地”,从“市场大省”走向“产业强省”。
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